让·德隆 - 柴可夫斯基 《洛可可主题变奏曲》Op.33?，安塞美指挥 瑞士罗曼德管弦乐团
乐曲英文名: Tchaikovsky: Variations on a Rococo Theme, Op. 33
乐曲中文名: 柴可夫斯基：《洛可可主题变奏曲》
大提琴：Maurice Gendron 詹德隆（让·德隆）
指挥： Ernest Ansermet 安塞美
乐团：Orchestre de la Suisse Romande 瑞士罗曼德管弦乐团
发行时间: 2010年10月08日
录音：1953-1966年
地区: 美国
柴可夫斯基的《洛可可主题变奏曲》1876年，柴可夫斯基创作了《洛可可主题变奏曲》，题献给他的好朋友、著名大提琴家菲芩哈根，该曲于1877年11月30日在莫斯科首演。“洛可可”一词，源于法语ro-caill,意思为“贝壳形”。
是法国十八世纪中叶，庭院布置、室内装饰多方面的一种实用的艺术风格，其特点为强调富丽堂皇的外形和纤巧繁琐的装饰，在具体运用中强调不对称的各种漩涡形曲线和轻淡柔和的色彩。在音乐上常指巴洛克至古典乐派过渡时期的音乐作品风格。柴可夫斯基的《洛可可主题变奏曲》，曲名意在表明乐曲按照莫扎特的风格写成。曲调流丽安逸，具有和莫扎特作品相似的诗意，同时也表现出柴可夫斯基的艺术个性，以及俄罗斯民族音乐的风格。1879年，李斯特听了这部作品后赞叹道：“瞧，终于又听到音乐了”！《洛可可主题变奏曲》由一个主题与八个变奏组成，具有浓厚的俄罗斯音乐特点。由于这部作品是一首经典的变奏曲，所以版本也很多，但大提琴家菲芩哈根编定、演奏的版本流传最广。
洛可可主题：带有典雅的风格。
第一变奏：情绪活泼、轻快，就像无忧无虑的童年。
第二变奏：大提琴与乐队一问一答，好似两人在亲切叙谈。
第三变奏：优美如歌。轻轻淡淡的、苦涩中不乏甜美的，恍如青春的恋歌。
第四变奏：欢歌乐舞，像人们在跳着典雅的舞蹈。
第五变奏：发挥了大提琴高音区的演奏技巧。里面的“华彩”技术难度之高在其它的大提琴独奏曲中也很少见。
第六变奏：木管显出凄清，大提琴的独吟忧郁伤感，哀怨的情调，好似在述说着痛苦。
第七变奏：在乐队的支持激励中，大提琴上下得力、左右逢源，并且带着自矜和舒坦，迅疾冲向辉煌的生命巅峰！
第八变奏：通常被略去不演。
《洛可可主题变奏曲》是柴可夫斯基为大提琴和乐队创作的一首带有套曲形式的变奏曲,是俄罗斯民族因素同古典风格特征有机相结合的产物。它充分的发挥了大提琴的各种精湛演奏技巧及丰富的表现魅力,受到各国大提琴家们的青睐。
根德隆（Maurice Gendron) （译作让·德隆）法国大提琴家、教师，指挥家。1920年12月生于法国尼斯，5岁开始学起大提琴，后来到巴黎音乐学院同赫京学习。1945年后开始在世界巡回演出。
莫里斯·詹德隆曾与世界上众多的著名指挥家（海廷克、莱帕德等）和乐团（维也纳国家歌剧院、伦敦交响、伦敦爱乐等）合作过，其录音作品堪称大提琴演奏的标杆之作。他演奏录音的巴赫无伴奏大提琴组曲也是非常有名的。
詹德隆与许多同时期的音乐巨星合作演出过，包括本杰明·布里顿（Benjamin Britten）及鲁道夫·塞尔金（Rudolf Serkin）。他生前拥有一把十八世纪的斯特拉迪瓦里大提琴，现借给了德国大提琴演奏家玛丽亚·柯丽洁（Maria Kliegel）使用。
詹德隆曾任教于梅纽因音乐学院及巴黎公立音乐学院，其得意门生包括科林·卡尔（Colin Carr）、杰奎琳·杜普蕾（Jacqueline du Pré）等。
在现代大提琴家中，能够原汁原味地演奏鲍凯里尼降B调大提琴协奏曲的， 詹德隆是第一人。在伦敦爱乐乐团及指挥华特·苏斯肯德（Walter Susskind）的配合下，詹德隆曾首次在西方演奏了普罗科菲耶夫的大提琴协奏曲，好评如潮，并获得了此后3年内的该作品的独家演奏权。
——（摘自网络）
土豆播放网址：https://www.tudou.com/programs/view/hMrpK4bHUOU/
Variations on a Rococo Theme, Op. 33 洛可可主题变奏曲Op.33
比较：
柴可夫斯基 : A大調為大提琴與樂團所作的洛可可主題變奏曲Op.33
https://lzy502.blog.163.com/blog/static/210292108201531021646629/
Narek Hakhnazaryan (大提琴）Tugan Sokhiev（指挥）Orchestre National du Capitole（乐队）
唱片封面的其他作品：
安塞美 - 柴可夫斯基：芭蕾舞曲《睡美人》全剧 2CD, 瑞士罗曼德管弦乐团
https://ppyy2007.blog.163.com/blog/static/209060083201452924433372/
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